miércoles, 20 de septiembre de 2017

Baño de nostalgia: Ruega por tu muerte aka Indestructible

¡Qué pasa Dominguers!

Por petición popular vuelvo a refrescaros con un gratificante baño de nostalgia cinéfila a través de otro clásico del VHS. Una cinta de Ninjas que vi muchas, pero que muchas veces de chinorri y que sin duda ha tenido una gran influencia en mi forma de ver el cine.

El título en cuestión es la inmensa e inigualable: 

"Ruega por tu muerte aka Indestructible"


Ésta peli de acción y artes marciales Ninja Estadounidense de mediados de los 80, nos narra la historia de una familia japonesa que se muda a Los Estados Unidos para abrir un restaurante y así vivir el sueño americano. Un negocio prospero y que pronto comenzará a dar sus frutos.


Pero algo turbio se escondía en ese local antes de que lo regentara la feliz familia. Y es que, el garito era el lugar de intercambio de mercancía de una banda de narcotraficantes locales que tras la desaparición de uno de sus paquetes, ni cortos ni perezosos, acosan a la familia hasta llegar al punto de secuestrar al hijo. Cosa que hace que el cabeza de familia, interpretado por un magnífico Sho-Kosugi, vuelva a las andadas sobre algo que había dejado atrás hace mucho tiempo: Su faceta de ninja.


Si, nuestro paciente dueño del nuevo restaurante japonés del barrio resulta ser un peligroso Ninja que no dudará ni un momento en cobrarse su venganza al más puro estilo nipón.

Ingeniosas armas ninja, técnicas secretas, una gran banda sonora y mucha pero que mucha acción de videoclub, son algunas de las cosas que nos ofrece ésta cinta que me embrujó de pequeño y que aún lo sigue haciendo pasados los años. Imprescindible para los aficionados a los Ninja exploitation.

Hasta el próximo viaje al pasado. Pasadlo guay del paraguay y ¡No os paséis con el Tang!



B-RETINA 3001 - Cierre de festival

¡Muy buenas Dominguers!

Hace unos días acabó en el festival de cine serie B de Cornellà y un servidor (el tío de la barba) está aquí para contaros como fue el último día del evento. Un día variado y lleno de títulos lowcost de calidad tanto conocidos y por conocer.

El domingo empezó con una nostálgica y emocionante sesión infantil dónde se proyectó Explorers de Joe Dante, un entrañable clásico del cine fantástico familiar de los 80 dónde unos chavales emprenden aventura espacial. Como he dicho, todo un clásico videoclubero familiar y la única sesión apta para todos los públicos del festi.


Después de comer siguió la fiesta con la archiconocida Infección Zombi de Jacint Espuny, la cinta de zombies Catalana (Amposta) que ha revolucionado la mayoría de festis de género de la zona (Sitges inclusive), dónde un grupo de personas intenta sobrevivir a un pre-post apocalípsis zombie lleno de mafiosos, viejos locos y como no, ¡Muertos vivientes!. Una película low cost llena de risas, acción y diversión.

Tras ésta lección de cine de guerilla y previa Q&A con el director, nos fuimos a tomar unas birrillas y reponer energías para ver la sorpresa que el festival nos había preparado, el peso pesado; Another Yeti Love Story: Life on streets. Una breve pero intensa cinta estadounidense sobre el secuestro de un Yeti humano, fruto de una relación homosexual, a mano de un chulo local que tiene una extraña obsesión con éstos seres. Delirante, divertida y llena de pollas y humor de retrete.


Y para acabar, pudimos disfrutar de la joya de la corona, la cinta de culto de OVNI's nacional de Juan Carlos Olaria: El Hombre Perseguido por un O.V.N.I. Una cinta de mediados de los 70, adelantada a su tiempo dónde, a través de un frenético y psicodélico montaje, se nos cuenta la extraña experiencia de un aburrido escritor que es acosado por unos seres del espacio exterior con fines que él desconoce. Una cinta revolucionaria e incomprendida en su tiempo que sin duda, muestra una faceta desconocida para muchos del cine Español de ésa época.


Una fantástica obra que pudimos disfrutar previa charla del director sobre aspectos y anécdotas del rodaje y concepción de la cinta.

Y hasta aquí la tercera edición del B-RETINA, un festival que ha crecido muy rápido adquiriendo éste año un aspecto mucho más profesional acorde con una cartelera y unos patrocinadores de gran nivel.

¡Muchas gracias B-Retinos! Espero repetir el año que viene y encontrar algo igual o mejor que en éste.

Y a vosotros Dominguers, deciros que en breve estamos dando guerra con una cobertura oficial de Sitges de la mano de nuestro querido Óscar y quizás, sólo quizás, una bastante más informal de manos de un servidor.

Aquí va el vídeoresumen por si os da palo leer:



martes, 19 de septiembre de 2017

B-RETINA 3001 - Día 2

¡Qué pasa dominguers!

Con el cansancio haciendo mella pero la motivación al extremo debido a la gran afluencia del primer día, el sábado 16 arrancamos la segunda jornada del B-Retina, Festival de Cine Serie B de Cornellà, de la mano de la actriz, realizadora, guionista y, en definitiva, experta en cine Sabrina Rodríguez y su original masterclass sobre el found footage de temática OVNI. Pronto podréis verlo parcialmente subido en el canal del festival. Os aseguramos que merece mucho la pena.


Si el viernes tuvimos una de las “peores películas de la historia” (pongo la mano en el fuego de que los asistentes no olvidarán en su vida la experiencia de ver a Wiseau en pantalla gigante), el sábado a la hora de la comida era el turno del gran Ed Wood y su “obra maestra” Plan 9 From Outerspace, ese mejunje de extraterrestres y zombies con Bela Lugossi del que no hace falta presentación alguna, y es que estamos hablando de una de las películas más infames de la historia, etiquetada a menudo como “la peor película de la historia”. Así que sí, familia, en el B-Retina lo traemos fresco: dos “peores películas de la historia” en dos días. Una embolia para los hípsters del fantástico.


A las 16:00 llegaba el turno de una de las apuestas principales del festival por el producto nacional: Chronicon Z, una película realizada por Álvaro Martín Palomo (quien, junto a su hermano Alejandor, vino a presentar su largometraje) en la que Plasencia, su pueblo, se tiñe de sangre a través de una epidemia zombie. Un trabajo ligero a pesar de sus casi 2 horas de metraje en la que el ingenio suple la falta de presupuesto de una forma muy lograda. 1.000€, 4 años de rodaje y un par de huevos bien gordos son los ingredientes de esta receta extremeña de éxito asegurado en el circuito underground y freak patrio.


Uno de los platos fuertes del festival desde sus inicios hace un par de años ha sido, clarísimamente, el concurso de cortometrajes, y este año no iba a ser menos. Con una sala repleta y la presencia de algunos de los equipos creativos de los 11 cortometrajes proyectados (los 10 finalistas a concurso, que optaban al premio Amstel del Público y al Premio Dark al mejor cortometraje), fue uno de los momentos más celebrados y divertidos del festival. La selección de cortometrajes finalistas incluía tonos, géneros y estilos totalmente diferentes, moviéndose entre la comedia, el terror, el gore, el drama, la animación y hasta el musical. El público disfrutó todos y cada uno de los cortos presentados, cada uno de los cuales tuvo una ruidosa y sincera ovación al acabarse. Aún así, el festivalero Justicia Justiciera III de Rafa Dengrá arrasó, llevándose ambos premios con una dotación de 700€ en total, y dos trofeos chulísimos para la vitrina de Chuck Lee Bronson. Prácticamente el doble de votos que el segundo candidato para el premio del público, ese retrato de puro nihilismo animado que es Decorado de Alberto Vázquez, seguido muy de cerca por dos comedias que van cambiando su tono hacia el drama a medida que avanzan: Decorosa y Viaje Especial Intergaláctico de Gorka León. Maravillosos también fueron Einstein-Rosen, Le Futur Sera Chauve, Maria Fernanda In Time, iMedium, Fangs and Claws 2 y Ringo Rocket Star & His Song for Yuri Gagarin. Nivelazo para una fiesta que terminó con la proyección de nuestro querido mejor-peor: Kelevra (Perro Malo) de Gerard Pelegrín que (¡OJO!) tiene ya segunda parte, la cual no puedo esperar a ver. Una genialidad tan cutre como divertida.


Braindead es una película que no necesita presentación alguna. Carcajadas y náuseas a partes iguales es lo que provocó este clásico de Peter Jackson entre el respetable que seguía abarrotando la sala, muchos de los cuales se quedaron para ver la sesión de cierre con la segunda entrega del Tetsudon del gran Reji Hosino, en esta ocasión centrada en los kaijus. Era la segunda oportunidad para verlo en sala en este país, puesto que hasta el momento solo se había proyectado en el Nits de Cinema Oriental, festival que colaboró en el bloque aportando este despiporre que solo unos pocos valientes aguantaron hasta el final, a las 2 de la madrugada.


Una segunda jornada con aún más afluencia que la primera, repleta de grandes charlas cinéfilas entre amigos…. Y cerveza. Mucha cerveza.




HAIL SEITAN!
Óscar Lladó


sábado, 16 de septiembre de 2017

B-RETINA 3001 - Día 1

¡Qué pasa dominguers! 

Volvemos a la acción con nuestras crónicas festivaleras. En éste caso se me hace un poco extraño relatar mis vivencias en éste festival. Y es que formo parte del staff del B-Retina desde este año, así que es la primera vez que vivo un festival desde detrás de la pantalla. Precisamente por esto, el tono de esta crónica va a ser algo distinto, centrándome en los títulos proyectados más allá del ambiente y las vivencias propias de un festival porque, en este caso, el trabajo constante que exige la organización de un evento así me está alejando casi totalmente del contacto humano y me empiezo a sentir un poco como Joaquin Phoenix en Her


Hay que empezar por señalar el crecimiento del festival en esta tercera edición, no solo en cuanto a colaboraciones, sponsors y calidad de la propuesta, si no también en el hecho de que se ha añadido un tercer día de festival. En la primera jornada se notó un aumento considerable de asistentes, los cuales además aguantaron prácticamente en su totalidad de principio a fin, de ahí que, al salir de la última sesión, el staff decidiera hacerles un pasillo y aplaudirles como buenos campeones que fueron.


La propuesta de este año es especialmente variada, y muestra de ello fue la selección de títulos del día de arranque del festival, comenzando con una propuesta fresca, original y única como es The History of Future Folk, una carta de amor a la música, al amor, a la vida y otras muchas cosas englobadas en una ingeniosa y entrañable mezcla de comedia, drama y musical. Una de esas joyas independientes que no contó con apenas distribución y que no hay que dejar escapar.

La fiesta comenzaba con un título que, más que una película, es un fenómeno. Por primera vez en una sala cerrada en Barcelona, la comedia involuntaria dirigida y protagonizada por el entrañable Tommy Wiseau, The Room, supuso una de las propuestas más divertidas y celebradas del festival. Constantes risas y aplausos para una proyección memorable de la primera de nuestras “peores películas de la historia” (porque el segundo día toca la genial Plan 9 From Outerspace). 


El primer y único documental de la parrilla del B-Retina fue la versión corta del documental de celebración de los 25 años del fanzine 2000 Maniacos en su versión corta, la cual incluye una parte de ficción en la que se plantea una investigación alrededor de la desaparición de Manuel Valencia, el entrañable director del fanzine, con cuya presencia contamos para presentar el trabajo y contestar a las preguntas del respetable.

Otros invitados de la primera jornada fueron el realizador y youtuber Chico Morera y la actriz Sara G, presentes en la sala para presentar su sorprendente largometraje Blood Room, hecho con 3.000 euros y con un resultado potentísimo visualmente. Una muestra del ingenio de aquello que entendemos como serie B, en la que la falta de presupuesto agudiza los sentidos y hace que fluyan las ideas ingeniosas. 


Para cerrar la jornada, una propuesta de cortometraje + película ambientados en Halloween y en los 80 ponía la guinda al pastel, con la premiere europea de The Barn y la previa con el cortometraje aragonés Rewind, una maravilla con gran influencia de Carpenter y Craven que el público aplaudió efusivamente. En cuanto a The Barn, se trata de la clásica película montaña rusa: empieza de forma increíble, pega un bajón entre medio y vuelve a despegar en su tramo final. Con la presencia de iconos de la época como Linnea Quigley (la punky de El Regreso de los Muertos Vivientes) o Ali Lehman haciendo pequeños cameos, esta pequeña película es un homenaje hecho por y para los amantes del terror ochentero. 

Nos quedan dos días por delante en los que os proponemos una variadísima selección de títulos que seguro os encantarán. No os lo perdáis, aquí os esperamos.

HAIL SEITAN!

Aquí va ela crónica en vídeo:



Óscar Lladó

viernes, 15 de septiembre de 2017

La estantería de CineDomingo: KUNG FU GIRLS!

¡Muy buenas CineDominguers!,

Después de unos mesecicos y con la vuelta al cole a las espaldas, volvemos con una nueva edición de la estantería de CineDomingo para traeros una lectura fresca, interesante y cinéfila sobre el cine asiático que tanto nos gusta. ¡El de acción y artes marciales!

El libro en cuestión es el KUNG FU GIRLS! Las actrices del cine de acción de Hong Kong y China, la nueva publicación del festival Nits de Cinema Oriental de Vic y que trata sobre, como bien dice el título, el papel de las mujeres en el cine de acción de China y Hong Kong. Un libro escrito por Domingo López (Trash-O-Rama), Jorge Endrino (Asiateca), ilustrado por Toni Benages (Cryptshow) y autoeditado a través de Verkami gracias a los cientos de mecenas que hicieron sus aportaciones al proyecto.


Pero a pesar del título, KUNG FU GIRLS! no solo analiza la trayectoria de las mujeres en el cine de artes marciales, si no que a través de dicho análisis, también nos da unas generosas pinceladas sobre la evolución de la industrias cinematográficas China y Hong Konesa. Una interesante y valiosa información, sobre como se empezaron a producir películas en éstas zonas, cuáles son y cuándo fueron surgiendo los diferentes géneros de ésta industria y que papel jugaron las actrices en todo ésto.


Además de ésta parte más clásica, un gran grueso del libro está dedicado (como no) a las hoy en día indiscutibles estrellas del cine de acción y artes marciales desde su auge en los años 60, pasando por los locos 90 hasta las nuevas promesas femeninas del género y llegando a dedicar capítulos enteros a grandes de la acción como Kara-Hui, Cynthia Rothrock o Michelle Yeoh entre otras. Todo ésto, acompañado de fotografías, capturas de fotogramas y carteles originales a todo color de las películas y actrices de las que se van hablando.


Sin duda KUNG FU GIRLS! es una publicación imprescindible para todos aquellos aficionados al cine asiático, sea cuál sea su nivel de conocimiento, ya que mientras por una parte los más veteranos dispondrán de una buena cantidad de información sobre el tema par consultar en una sola publicación, los más novatos o de nivel intermedio recibiremos un soplo de información fresca, interesante y muy asequible ya que el precio del libro ronda los 15-20€ y es muy ligerito de leer.

Si no estáis buscando una lectura para comenzar la temporada, éste es vuestro libro. Dónde además de aprender sobre algo más sobre las pelis de chinos, tendremos un nivel de conversación lo suficientemente alto para que algún gafapaster nos considere guay y respetable.

¡Hasta la próxima estantería!

Aquí va lo mismito en vídeo por si os da palo leer u os gusta ver mi cara de buena mañana:



jueves, 14 de septiembre de 2017

¡Extra!: Mañana arranca el B-RETINA 3001

¡Muy buenas Dominguers!,

Mañana viernes día 15 de septiembre arranca uno de los festivales más punteros de tierras Catalanas, el festival de cine serie B de Cornellà, el B-RETINA. Un evento dónde durante tres días, cientos de amantes del cine lowcost se reúnen para disfrutar de un buen número de propuestas, entre cortos y largometrajes, del mejor cine "cutre" actual.


Ésta tercera edición tiene a los OVNI's como leimotiv y a El hombre perseguido por un Ovni de Juan Carlos Olaria cómo pieza estrella. Una cinta Española de ciencia ficción y platillos volantes de mediados de los 70, incomprendida, adelantada a su tiempo y que se podrá disfrutar con la la presencia de su director para la clausura del festival.


Pero no todo son UFO's y abducciones en el B-RETINA, durante el evento podremos disfrutar de pelis sobre Yetis enamorados, marcianos rockeros, zombies pueblerinos y alguna que otra sorprestita más a un precio muy especial de un día a 6€ y todo el festi por 10€. ¡Una peaso de ganga! y sin duda un buen precalentamiento para los que vayáis a Sitges y una gran experiencia para los no habituados a ir de festivales.

Info y entradas en su web: http://www.b-retina.cat, nos vemos ahí gañanes.


miércoles, 13 de septiembre de 2017

The British Corner: Noche Real

Hello, Dominguers! Es hora de ponerse el bombín y preparar el té, porque llega una nueva entrega de The British Corner.

Isabel II, la monarca más longeva en el trono del Reino Unido, siempre ha dado una imagen de lo que en las Islas llamamos el behave like a British: es decir, "comportarse como un británico". De sempiterno rostro serio (no sonríe ni siquiera en su imagen en los billetes de las libras esterlinas), la Reina siempre ha velado por ser la cabeza del histórico y famoso saber hacer y estar del pueblo británico. Pero ah, en su día Isabel II también fue joven... Y como tal, alguna que otra juerguecilla le gustaba correrse, una de las más conocidas fue la que se dió al finalizar la Segunda Guerra Mundial. Veámosla en NOCHE REAL.


Noche Real es una producción británica del año 2015, catalogada como comedia romántica y dirigida por Julian Jarrold. La película está inspirada en un hecho real, si bien su trama es a libre elección de los guionistas.

Londres, 7 de mayo de 1945. Una semana después de la muerte de Hitler y la caída de Berlín a manos del Ejército Soviético, la Segunda Guerra Mundial toca a su fin en el continente europeo. El Premier Winston Churchill se dirige a la nación por radio e informa de que a medianoche, ya día 8 de mayo de 1945, el Día de la Victoria, cesan oficialmente las hostilidades y finaliza la guerra, animando a sus conciudadanos a tomarse un respiro y celebrarlo. Y los habitantes de Londres, hastiados y castigados durante años por el constante Blitz alemán, recogen el mensaje con guante y se echan a la calle, tomando Trafalgar Square y las puertas del Palacio de Buckingham como punto neurálgico de las celebraciones.

Precisamente en Palacio, las Princesas Isabel (interpretada por Sarah Gadon) y Margarita (interpretada por Bel Powley), conocedoras de la fiesta que se va a montar en Londres cuando caiga la noche, desean unirse de incógnito a las celebraciones tras haber pasado los años de guerra casi recluídas en Buckingham, exceptuando los momentos en que salían para ayudar durante el Blitz (Isabel conducía ambulancias y Margaret ayudaba en el reparto de comida, hechos totalmente verídicos). El Rey Jorge VI (interpretado por Rupert Everett) y su mujer, la Reina Isabel (interpretada por Emily Watson), se oponen férreamente, aceptando al final sólo con la condición de que las Princesas estén vigiladas todo el rato por dos capitanes del Ejército Británico.


Pero Londres es un hervidero de gente y ambas chicas pronto consiguen desprenderse de sus guardianes. La Princesa Margaret, que siempre ha sido más "suelta" (algo que en la relidad era tan cierto como la vida misma), se separa de su hermana y se dispone a vivir una noche loca. La Princesa Isabel, siempre más comedida, emprende la angustiosa búsqueda de Margarita con la ayuda de Jack Hodges (Jack Reynor), un aviador que tan pronto aparece como desaparece por un turbio asunto militar... A partir de aquí, empezará la juerga en una noche inolvidable.


"Noche Real" no es una película que se pueda retener en la memoria para los restos por su grandeza. Rodada de manera muy sencilla y con cierto aire a la típica película de comedia romanticona estadounidense, en que a veces incluso parece más una fiesta de Nochevieja que el final de una guerra, el director y los guionistas utilizaron un hecho real (las Princesas realmente celebraron de incógnito con la multitud el final de la guerra) para a partir del cual dejar volar su imaginación y ofrecernos un "qué pudo pasar" aquella célebre noche (no fueron pocas las parejas que se conocieron aquél día...). Sin aportar tampoco grandes conocimientos históricos, merece sin embargo una oportunidad para pasar por lo menos una hora y media de buenos momentos y con algunas dosis de ácido humor británico, a buen ritmo y sin hacerse pesada. Una forma también de meternos en la piel de los londinenses e imaginar el gran júbilo que se tuvo que vivir aquellos días tras pasar casi cinco años de oscuridad.

Aquí podéis ver el tráiler:


Nos leemos en la próxima entrega. Ta-ra, lads!